第297章
《碟中谍2》之所以能拿到这么高的票房，有几个方面的原因。
第一个就是亚歷克斯无可匹敌的號召力。
在《铁达尼號》之前，亚歷克斯虽然已经是好莱坞一线，但还没如此夸张的號召力。
但在《铁达尼號》之后，一切都截然不同了。
那部电影像一台巨大的造星机器，將他那张脸和他所代表的“杰克”形象，深深烙印在全球无数观眾的脑海里。
只要看过这部电影，就算不知道他的名字，也会记得他那张脸。
这种广泛的、近乎国民度的认知，是任何常规宣传都难以企及的。
当人们在电影院的预告片或者海报上再次看到亚歷克斯的脸，基於《铁达尼號》积累下的巨大好感度和好奇心，大量观眾自然会购票走进电影院，想看看他这次又带来了什么故事。
第二个，则是出色的营销手段，或者说，是一次无心插柳却效果惊人的事件营销。
在影片上映前，亚歷克斯为了报梅格·瑞恩当年的人情，站出来硬刚罗素·克劳和其背后的哈维·韦恩斯坦，甚至拋出了“八角笼决斗”的惊人之语。
这件事本身与电影宣传无关，但其戏剧性和话题性，在短时间內將全美乃至全球娱乐媒体的焦点都牢牢锁定在了亚歷克斯身上。
他展现出的强势、仗义和那种不按常理出牌的作风，极大地满足了公眾对“英雄”的想像，与他饰演的伊森·亨特形象產生了奇妙的叠加效应。
儘管他本意並非为电影宣传。
但巨大的关注度不可避免地引流到了即將上映的《碟中谍2》上，开拓了更多原本可能对特工片不感兴趣的观眾的视野。
这种成功甚至引来了模仿者。
著名的黑人喜剧明星艾迪·墨菲在为自己主演的新电影《肥佬教授2》宣传时，就试图复製亚歷克斯的策略。
他抓住自己前妻的现任丈夫大做文章，在媒体上对其进行辱骂，並同样约战擂台，试图製造话题。
然而，东施效顰的结果是灾难性的。
他前妻很快站出来，公开大骂艾迪·墨菲脑子有问题，行为幼稚。而前妻的现任丈夫则乾脆在社交媒体上展示了自己结实的腹肌和健壮的身材。
对比艾迪·墨菲那已经明显发福、出现肚腩的身体状况，任谁也不相信他能在擂台上占到任何便宜。
艾迪·墨菲骑虎难下，最终没敢站出来回应这场他自己挑起的爭端。结果自然是被广大媒体和民眾嘲笑为“胆小如鼠”、“懦夫”。
他的公眾形象受损，影迷连带对他的新电影也產生了反感。
於是，《肥佬教授2》成功扑街，首周票房仅收穫两千八百多万美元。
对比影片高达七千万美元的投资，以及艾迪·墨菲和搭档珍妮·杰克逊的明星號召力，这个开画成绩显然不能让製片方环球影业满意。
虽然凭藉艾迪·墨菲从前的影响力，影片最终收回成本或许不难。
但与他投入大量精力、甚至不惜自毁形象进行营销的预期相比，形成了强烈的反向作用，成了一个业內津津乐道的失败案例。
有媒体毫不客气地嘲笑他：“没有亚歷克斯·肖恩的才华、魅力和魄力，却妄想模仿人家的成功路径，简直是不自量力。”
当然，营销失败只是表象，最根本的原因还是《肥佬教授2》本身质量不佳。
儘管艾迪·墨菲在影片里一人分饰六角，展现了其作为喜剧演员的功底，但观眾对老套的剧情和缺乏新意的笑点並不买帐。
口碑迅速崩坏，直接反映在了惨澹的票房上。
幸亏艾迪·墨菲手上还有另一个卖座系列《怪医杜立德》，第二部即將上映，只要不把这部电影也搞砸，他或许还有翻身的机会。
与《肥佬教授2》形成鲜明对比的是，《碟中谍2》的质量却非常出色。这构成了其票房成功的第三个，也是最坚实的基础。
在代表普通影迷声音的imdb网站上，有超过十三万人为《碟中谍2》打出了8.1的分数。
这在imdb商业片评分体系中，是一个相当不错的高分，证明了其在广大影迷心中的认可度。
隨著网际网路的普及和年轻影迷的成长，imdb等电影网站的评分系统虽然无法完全避免水军的影响，但其参考价值已经得到了越来越多观眾的认可。
另一方面，在收集专业影评人意见的烂番茄网站上，《碟中谍2》也拿到了百分之七十四的“新鲜度”评级，以及高达百分之八十五的“爆米花指数”。
对於一部追求票房成功的商业大片来说，能同时获得影评人和普通观眾的双重认可，足以证明其出色的综合口碑。
影片本身在保留导演约翰·吴標誌性的、將枪战与耍师完美结合的动作设计，以及大量令人瞠目的实拍特技之外，其剧情也被普遍认为是超越前作的一大亮点。
虽然故事內核不算多么惊世骇俗，但至少讲述了一个逻辑清晰、结构完整、节奏紧凑的故事，没有出现虎头蛇尾的情况。
並且在特工臥底、身份认同和信任危机方面保有一定的精彩度和悬念感，使得动作场面有了坚实的情感支撑。
亚歷克斯无与伦比的个人號召力、无心插柳却效果爆炸的事件营销，再加上影片本身过硬的质量，几方面因素强力叠加，最终让《碟中谍2》的票房实现了前所未有的大爆发。
这一次的成功，让好莱坞所有电影公司都更加清晰地意识到了亚歷克斯·肖恩所代表的巨大价值。
这不仅仅是票房数字，更是一种能够带动整个项目、甚至影响行业风向的绝对影响力0
递到他手中的电影邀约如同雪片般增多，规格和条件也水涨船高。
比如，正在积极筹备漫改大片的索尼哥伦比亚影业，就直接把《蜘蛛侠》这个重磅项目的男主角彼得·帕克的剧本递到了亚歷克斯面前，诚意十足。
亚歷克斯评估之后拒绝了索尼哥伦比亚影业的邀请，他对重复扮演一个被定型的青少年超级英雄兴趣不大。
但索尼哥伦比亚影业的这个举动，却意外地提醒了他。
他立刻拿起电话，命令他福尔图娜投资公司的经理大卫·艾弗森，放下手头所有工作，第一时间赶赴纽约，与惊奇漫画公司进行接触。
亚歷克斯很清楚，这家如今陷入困境的漫画公司，在未来將创造出何等惊人的价值。
他的目的很明確：要么全资收购，要么进行大规模战略投资，拿到足够分量的话语权。
至於亲自饰演超级英雄？亚歷克斯有自己的考量。
除非是遇到像克里斯多福·诺兰构思的那种，黑暗、深刻、重新定义超级英雄电影的《蝙蝠侠》三部曲。
否则，无论是出演钢铁侠、美国队长还是蜘蛛侠，对他现有的巨星地位而言，都仅仅是锦上添花，带来的提升有限。
反而，万一影片质量不尽如人意，或者角色塑造失败，对他辛苦建立起来的声望將是不小的打击。
虽然这种“演砸”的情况不太可能发生，但权衡利弊之后，他更倾向於站在资本和製片人的位置，去运作这些ip，而不是亲自下场扮演其中一个角色。
大卫·艾弗森在接到亚歷克斯的命令后，没有任何耽搁，立刻搭乘最近的航班从洛杉磯直飞纽约，带著一个精干的谈判与评估团队，直奔惊奇漫画总部。
此时的惊奇漫画，正处於一个艰难而微妙的时期。
自从九十年代中期的漫画业寒冬之后，无论是惊奇漫画还是它的老对手dc漫画，都陷入了严重的危机。
但dc漫画背靠华纳影业这棵大树，生存至少无忧而惊奇漫画的命运则要坎坷得多。
它曾被华尔街大亨罗纳德·佩雷尔曼收购，但佩雷尔曼看中的並非漫画本身，而是其作为敛財工具的潜力。
在他的主导下，惊奇漫画开展了包括玩具、零食、收藏卡片在內的多种多元化业务。
但这些跨界尝试均以失败告终，不仅没赚到钱，反而严重拖累了漫画主业，导致公司元气大伤。
为了生存下去，惊奇漫画不得不像卖血一样，大量出售旗下核心超级英雄的电影改编权。
《x战警》卖给了福克斯影业，《蜘蛛侠》卖给了索尼哥伦比亚影业————这种饮止渴的方式依然没能挽救颓势，终於在1996年，惊奇漫画宣告破產。
经过一系列复杂的重组，直到1999年，它才被一位名叫阿维·阿拉德的玩具公司老板收购。
阿维·阿拉德亲自出任惊奇漫画的ceo，他上任后做的第一件事就是大刀阔斧地砍掉所有不赚钱的多元化业务，重新聚焦於漫画出版这个老本行，这才让风雨飘摇的惊奇漫画勉强维繫下来，避免了彻底消亡的命运。
但仅仅生存下去，远不是阿维·阿拉德的终极目標。
这个精明的商人有著更大的野心：他不想再仅仅把超级英雄的版权廉价地卖给好莱坞电影公司，看著別人用他的角色赚得盆满钵满。
他梦想著由惊奇漫画自己主导，將这些陪伴了几代人成长的英雄们，亲手搬上大银幕，建立一个属於惊奇自己的电影宇宙。
2000年，由福克斯影业出品的《x战警》在全球范围內取得了商业上的成功，这极大地刺激了阿维·阿拉德。
但也印证了他的想法：惊奇旗下的超级英雄ip拥有巨大的电影市场潜力。
然而，理想很丰满，现实却很骨感。
惊奇漫画虽然是漫画界的龙头老大，但想要跨界进入壁垒森严、规则复杂的好莱坞电影圈，谈何容易？
资金、人才、发行渠道、行业资源————处处都是难关。
连那些手握重金的华尔街大亨想要投资好莱坞，都经常被坑得血本无归，何况是家底单薄、刚刚缓过一口气的惊奇漫画？
正是在这种內怀雄心、外困於现实的背景下，大卫·艾弗森代表亚歷克斯前来接触，对於阿维·阿拉德和惊奇漫画而言，无异於在迷雾中看到了一盏可能指引方向的灯塔。
不过想要达成意向，双方还需要沟通彼此的想法。
纽约，惊奇漫画总部会议室。
会议桌的一边坐著以ceo阿维·阿拉德为首的惊奇漫画管理层，人数不多。
另一边，是以大卫·艾弗森为核心的，由律师、財务分析师和投资顾问组成的精干团队。
他们衣著光鲜，眼神锐利，一看就不好用谎言欺骗。
没有过多的寒暄，大卫·艾弗森直接切入正题：“阿拉德先生，各位。
我代表亚歷克斯·肖恩先生及其全资控股的福尔图娜”投资公司，正式提出对惊奇漫画公司进行百分之百股权收购的意向。
这是我们基於贵公司现有资產、智慧財產权库以及未来潜在价值做出的初步评估和报价。”
他示意了一下，身旁的助理立刻將一份装订精美的文件推到了桌子中央。
封面上那个数字，对於一家刚刚摆脱破產阴影、仍在艰难求存的漫画公司来说，绝对算得上是一个相当可观的数目。
会议室內出现了短暂的寂静。
惊奇漫画的几位高管互相交换了一下眼神，有人下意识地舔了舔嘴唇，显然被这个数字触动了。
但阿维·阿拉德只是身体微微前倾，双手交叉放在桌面上，脸上没有任何意外的表情，反而露出一个混合著理解和坚决的笑容。
“艾弗森先生，感谢肖恩先生的看重，以及这份颇具诚意的报价。”
阿维·阿拉德的声音沉稳：“但是，惊奇漫画不卖。”
他拒绝得乾脆利落，没有任何转圜的余地。
大卫·艾弗森眉毛都没动一下，似乎对这个回答早有预料。
他冷静地追问：“能分享一下理由吗？据我们所知，惊奇漫画目前的经营状况只是维持，现金流並不宽裕。
这笔资金足以让各位获得丰厚的回报，並摆脱目前的困境。”
“钱很重要，但不是全部。”
阿维·阿拉德摇了摇头，他的眼神变得锐利起来：“我们经歷了最糟糕的时代，破產，变卖英雄版权，像乞丐一样四处求存。
现在，我们好不容易活了下来，站稳了脚跟。
惊奇漫画不仅仅是一家公司，它是一座金矿，一座我们亲手勘探、却还没来得及挖掘的金矿。
我们看到了《x战警》在福克斯的成功，我们比任何人都清楚我们拥有的角色意味著什么。
现在卖掉它，等於在即將挖到黄金的前一刻，把矿镐交给了別人。我们做不到。”
他顿了顿，目光扫过大卫·艾弗森和他身后的团队，语气缓和了一些，但立场依旧坚定。
“我们钦佩肖恩先生在好莱坞取得的成就，也深知他拥有的巨大影响力和资源，这恰恰是我们需要的。
但合作的方式，不应该是我们交出所有权，然后退场。
我们希望在保留惊奇漫画主体性和创作控制权的前提下，引入像肖恩先生这样强大的战略投资者。”
大卫·艾弗森微微点头，手指在桌面上轻轻敲击了一下。对方的態度很明確，全资收购此路不通。
但这並没有让他感到沮丧，反而验证了之前的判断，阿维·阿拉德是个有野心、懂价值的人，不会为了眼前的利益放弃长远的未来。
而这样的人，如果能够合作，反而可能是更理想的伙伴。
“我理解您的立场，阿拉德先生。”
大卫·艾弗森转换了策略：“那么，让我们探討另一种可能性。
福尔图娜公司愿意进行大规模的战略投资，换取惊奇漫画的部分股权，以及————在特定领域，尤其是未来影视项目开发上的深度合作与决策参与权。”
听到这话，阿维·阿拉德和他身边的高管们精神明显一振，这才是他们真正感兴趣的议题。
资金固然重要，但亚歷克斯这个名字在好莱坞代表的通行证、人脉网络以及对项目的操盘能力，才是他们目前最稀缺、也最渴望的资源。
有了亚歷克斯的背书，惊奇漫画自立门户拍电影的计划，成功率將大大提升。
“我们对此抱有极大的兴趣。”
阿维·阿拉德身体前倾，语气热切了许多：“我们拥有世界上最伟大的超级英雄ip宝库，但我们缺乏將它们成功转化为电影作品的经验和渠道。
而肖恩先生，他不仅是最顶级的明星，更通过多部电影证明了他对商业大片的精准把控力。
我们相信，他的加入，將是惊奇漫画开启新篇章的关键。”
接下来的时间，双方进入了实质性的试探阶段。
大卫·艾弗森团队开始详细询问惊奇漫画目前的股权结构、剩余的核心英雄版权情况、债务明细以及阿维·阿拉德对於惊奇漫画改编电影的具体构想。
阿维·阿拉德方面则儘可能坦诚地提供了信息，同时也小心翼翼地打探福尔图娜公司预期的投资额、希望的股权比例，以及亚歷克斯本人在可能的合作中会扮演的確切角色。
是仅仅出钱，还是会深度介入项目的开发和製作？
谈判持续了几个小时，气氛时而紧张，时而热烈。
双方都清楚，对方手里握著自己需要的东西。
惊奇漫画有无价的ip宝库和重塑品牌的决心，亚歷克斯方面有强大的资本、顶级的行业声望和將ip变现的能力。
第一轮谈判结束时，没有达成任何具体协议，但奠定了继续谈下去的基础。大卫·艾弗森带著团队收集到的大量一手资料离开了惊奇漫画总部。
坐进车里，他立刻用电话向远在欧洲的亚歷克斯匯报。
“老板，如您所料，阿维·阿拉德拒绝了全资收购。他野心不小，想自己主导电影开发，只是缺资源和跳板。”大卫言简意賅地总结。
电话那头，亚歷克斯的声音很平静：“意料之中，有价值的资產，持有人不会轻易放手。
你觉得他们怎么样？”
“很务实，对自身价值有清晰认知，不是容易糊弄的角色。但他们极度渴望进入好莱坞，您的名字对他们有致命的吸引力。”
大卫客观分析：“我认为，战略投资是可行的方向，关键在於股权比例和我们在未来电影项目中的话语权能拿到多少。”
“继续谈。”
亚歷克斯指示：“底线是，我们要拿到足够的股权，成为有分量的股东。
同时，任何基於惊奇漫画ip开发的影视项目，我们必须拥有决定权，特別是涉及核心角色和整体规划的方向性问题。
具体条款你和投资团队把握。”
“明白。”
大卫·艾弗森记下要点：“我会准备一份详细的投资方案，下一轮谈判会围绕这些展开。
另外，阿维·阿拉德希望能有机会和您当面交流。”
“可以安排，等你们把框架谈得差不多了再说。”亚歷克斯说完便掛了电话。