第83章 亚空间腐化
很可怕，亚空间的腐化，不知不觉就来了。
之前许峰还担心李星这个主演被腐化，屁股变歪。
没想到，直接冲他来了。
也对，腐化他的效果比腐化李星效果好多了，他现在是国內商业片第一人，电影宇宙的创造者。
如果成功把他腐化，变成帝国的人，对整个电影领域立刻就是毁灭性打击，直接带歪一大批人。
而且这种腐化很隱蔽，甚至大眾感觉一切正常，如果不是许峰机敏，可能就上当了。
事实上，文艺片，冲奖，这些都是克苏鲁邪神，只要沾上了，就会被夺舍。
文艺片有意义嘛？
不可否认，確实有意义。
但生活中什么东西都有意义，拉屎更有意义，甚至屎的形状，味道，都有很重要的意义，能够反馈一个的人生理健康情况。
拉屎对人是必须的，但文艺片不是。
有没有文艺片，对文娱领域几乎没什么影响，只是小资少了装逼的东西。
人不会把拉屎奉上至高无上的位置，却把奖项奉上神坛。
这就是亚空间的腐化，把邪神偽装成了正常的东西，不知不觉的让你习惯，洗脑你的思想。
奖项，是个很容易获得的东西，只需要几十个评委同意给奖就行了。
但票房，是一个很难获得的东西，需要几百万人，甚至上千万人，乃至於上亿人掏出真金白银来支持，认可你。
但很神奇，几百万人，上千万人的支持，还不如一个所谓的奖项重要。
这就是亚空间的腐化，让人把不正常的东西当成是正常的。
西方很擅长这一套，经常给人颁奖。
你为了得奖，就必须按照他们的要求去做，只要你按照他们的要求去做，不知不觉就腐化了。
寒国就是一个明显的例子，《寄生虫》之前，每年都有几部精彩的电影，影响力很大。
然后《寄生虫》来了，得到了奥斯卡，那是张艺谋一辈子都在追求的东西。
获得了这么牛逼的大奖，寒国电影一定起飞了吧？
结果死掉了。
这就是被亚空间邪神腐化的下场。
不仅仅是寒国，准確来说，是全世界，除了极少数地方，剩下的都会亚空间腐化了。
国內当初也很危险。
世纪初年，各种导演轮番去欧洲三大电影节刷脸，彼时国內对此感到荣幸，觉得得到了国外的认可。
但仔细一看获奖的电影，全部都是深残黑，把我们丑陋的地方拍给別人看。
问题是，每个国家都有丑陋的地方，西方遍地流浪汉，巴黎到处都是隨地小便，空气中全是尿骚味。
但这些他们不拍，拍的都是美好的东西。
明明我们各个方面都比他们好得多，但呈现好的一面的电影就是不给奖，只给那些呈现丑陋的。
为了得奖，国內导演一门心思拍各种阴暗的东西。
甚至这种阴暗都是被限制的，阑尾楼都不行，因为这代表了现代，他们只能接受古代，接受我们还是农业时代的东西。
於是国內导演一窝蜂的拍文艺片，想著拿奖，被亚空间腐化不自知。
还好我们市场大，人多。
有人尝试拍文艺片，也有人尝试拍商业片，拍商业片的赚到钱了，继续派商业片，影响力逐渐超越拍文艺片的，就这么扭过来了。
但是小国不行，市场不大，拍商业片註定亏本，只能拍文艺片，於是就沦为了好莱坞大片的倾销地，接受了西方的思想。
国內那批拍文艺片的导演结果也不是很好，不知不觉就掉队，失去了影响力。
张艺谋，陈愷歌，冯晓刚，都想拿奖，都想得到承认，然后屁股不自觉就歪了，渐渐电影就没人看了。
新一代导演就不一样了，只要票房，成绩越来越好，影响越来越大。
许峰是不会为了追求拿奖拍什么文艺片的，那是本末倒置。
需要奖项来认可，本身就是把对方放在了高位。
实际上，大家都是平等的，为什么需要別人的认可。
就算需要认可，难道真金白银的票房认可还不够，需要一群快要进棺材的老东西的人认可吗？
说白了，就是故意设置议题，然后忽悠你，故意去做题，变成他们想要的样子。
最正確的做法就是不要做题，直接掀翻棋盘，这样他们就拿你一点办法都没有。
要是真的信了他们的忽悠，那才是真的完蛋。
“为什么许导，是因为什么原因，让你如此抵制文艺片。”
记者兴奋了，感觉自己摸到了大新闻。
“因为我觉得，票房要比奖项重要的多。”许峰迴答。
他本来想解释一下的，但觉得没必要解释。
这事情说起来太复杂，长篇大论观眾也听不懂，要是被媒体断章取义一波，反而很麻烦。
直接不理会好了，反正隨著时间流逝，这些奖项的影响也会慢慢削减。
最开始，得奖的大家都会觉得很牛逼。
慢慢的，得奖的大家都会嘲讽。
到最后，得奖的都没人知道，反过来嘲讽奖项。
所谓奖项，真没有直观票房影响力来的大。
记者没办法从许峰嘴里得到答案，有点失望，但许峰死也不拍文艺片，这个新闻足够劲爆，也能让他满意。
继续提问，又是一个记者站了出来。
“你好许导，《大圣》这部电影確实很精彩，但整部电影过於討好观眾，失去了批判和教育意义，观眾根本没办法得到启示。”
“你身为国內票房第一的导演，过於諂媚观眾，你觉得这样合適嘛？”
许峰很无语。
教育。
批判。
让观眾学习一些东西。
通过看电影！
很离谱的想法，但在如今这个时期真的算是主流，大家都觉得很合理。
隨便拍个什么影视剧，都要扯上意义。
但观眾不想要什么意义，没人想看个电影还学习意义，就想放鬆，就想爽一把。
“我觉得很合適，服务业有句话，叫做顾客就是上帝，电影行业也是一样的，观眾就是上帝，身为一个导演，想要赚观眾的钱，那就必须要討好观眾。”
“別的我不管说，但至少我一定会做到，观眾掏钱看我的电影，不会觉得浪费时间。”
啪啪啪。
现场观眾鼓掌。
许峰说出了他们的心里话。
大家花钱看电影，不想被教育，只想享受一番视觉盛宴，只想爽。
这也是好莱坞大片能超越国產电影的一个重要原因。
好莱坞那边的环境是纯商业化的，不討好观眾，只有死路一条。
国內这边，商业发展的比较晚，要等到新世纪后才开始发展，这才十几年时间，原先的环境还有一些残留。
所以才有一些导演大言不惭想要教育观眾。
因为他们都是从那个没有商业的环境过来的，当时观眾想看电影，没什么选择权，只能看他们拍的。
於是就有了陈导的五年后才能看懂《无极》，才有了小钢炮的垃圾观眾造就了垃圾电影。
確实很飘，但主要还是因为当时那个环境就是那样。
那个时期拍电影算是一种特权，不像是现在，是个人都能当导演。
儘管是个人都能当导演不太好，但总比门槛封闭，只有极少数人才能拍电影要好。
时代是慢慢进步的。
等自媒体时代到来，还有谁敢大言不惭的教育观眾，绝对会喷死。
看著观眾的反应，许峰有点意外。
看起来自己这番话他们很高兴。
他突然有了一个想法，准备给自己打造一个人设，就叫最尊重观眾的导演。
这个人设他能立得很稳，完全不用担心塌房。
尤其是有其他的妖魔鬼怪对比，绝对跟白莲花一样。
以后只要是他的电影上映，绝对会有很多观眾衝著这个人设买票，就跟流量明星一样，保底都有好几亿票房，电影越好，增加的票房就越多。
许峰趁热打铁：“很多导演成功了，都喜欢拍文艺片冲奖，都喜欢表达自己的思想，教育观眾。”
“但我许峰把话放在这里，我永远都只会拍观眾喜欢的电影，观眾觉得好看的电影。”
“如果有一天我变心了，想著教育观眾了，大家尽情唾骂我。”
“好。”
掌声又一次响起，更加热烈。
因为观眾確实是经常性的受气。
垃圾观眾造就垃圾电影，不说了，要等《1942》票房惨败，冯晓刚气的破防才能骂出来。
但《无极》五年后才能看懂，陈愷歌是早就说过了。
买一个东西，五年后才能用，完全就是彻头彻尾的诈骗，但这些导演就是敢说这种话，还说的理所当然。
陈愷歌还算是好的，至少《无极》画面很绚丽，更多的烂片，比《无极》还要垃圾，但依然可以舔著脸怪观眾不看电影，不懂电影的好。
类似想法的导演很多，包括不少好导演。
冯晓刚以前也很好，但慢慢的就不想討好观眾，想拍有深度的东西，教育观眾。
还有徐爭，成功了，又飘了，也想教育观眾。
属於圈內常態。
许峰这种没有一点格调，明牌说自己要討好观眾的导演，简直就是一股清流。
这固然会让他遭受一些自以为是的导演鄙视，但却能够討好观眾。
自然，討好观眾更重要。