第207章 持续火爆和拍摄
九月的最后一周，北美秋季档的票房战场，硝烟並未因夏季的结束而散去，反而被一部风格冷峻的r级犯罪片点燃了持续的火焰。
《七宗罪》在首周末以令人咋舌的2686万美元开局后，並未像许多评论家预测的那样，因其沉重的主题和令人心悸的结局而迅速滑落。
相反，那股源自影片本身质量的强大口碑，如同地下涌动的暗流，在工作日发挥了巨大的能量。
周一，报收185万。
周二，因为是是半价日，票房回弹至255万美元。
周三，影片拿到155万美元。
周四，因为接近周末，票房再度上涨至240万。
四个工作日下来，《七宗罪》再揽835万美元，其跌幅曲线健康得让新线影业的发行部门负责人脸上终日的笑容。
影片像一块巨大的磁石，持续吸引著那些寻求深度观影体验、而非单纯爆米花娱乐的成年观眾走进影院。
到了第二个周末，市场上依然缺乏有能力挑战其地位的新片。
一部家庭喜剧和一部小成本爱情片的上映，如同溪流试图衝击巨石，未能產生任何实质影响。
《七宗罪》凭藉其稳固的受眾基本盘和持续发酵的討论度，周末三日再下1268万美元，毫无悬念地蝉联了北美周末票房冠军。
上映十天，北美总票房累计达到4789万美元。
这个数字，对於一部製作成本3500万美元的r级黑暗风格电影而言，无疑是一个巨大的成功，远远超出了新线影业最初的预期。
它不仅回本在望，更是向著盈利丰厚的目標稳步迈进。
媒体的报导焦点，也自然而然地从影片令人震撼的艺术成就，更多地转向了它所创造的这个商业奇蹟。
而这一切討论的核心，都绕不开那个在签约时做出了惊人之举的年轻人一亚歷克斯·肖恩。
《好莱坞报导者》以一篇题为《风险投资的胜利：亚歷克斯·肖恩的分成赌局如何贏得盆满钵满》的报导，率先进行了深入分析。
“当亚歷克斯·肖恩决定以象徵性的低底薪加上高额票房分成的方式接拍《七宗罪》时，好莱坞业內充斥著怀疑与不解的窃窃私语。
一个依靠《生死时速》这样的商业动作片和摇滚乐队空心人”积累人气的年轻明星，敢於將他的巨额收益押宝在一部色调灰暗、结局残酷的r级剧情片上？
这被许多人视为一场鲁莽的豪赌，甚至是他被接连成功冲昏头脑的证据。
然而，十天时间，4789万美元的北美票房，让所有的质疑都显得苍白无力。
亚歷克斯·肖恩非但没有失去理智，反而展现出了超越绝大多数同龄演员、甚至许多资深製片人的市场洞察力和惊人的自信。
他精准地判断了《七宗罪》剧本的潜力，大卫·芬奇导演的掌控力，以及更重要的是，他相信成熟观眾市场对於高质量、严肃成人题材的渴求。
这份冷静到近乎冷酷的商业头脑，或许比他在大银幕上詮释大卫·米尔斯崩溃边缘的表演，更让整个行业感到震撼。
这是一次教科书级別的风险投资，而亚歷克斯，是那个眼光独到的天使投资人。”
紧隨其后，《综艺》杂誌则扮演了精算师的角色，用详实的数据勾勒出亚歷克斯即將获得的巨大收益。
“根据《七宗罪》目前的强劲走势，业內预测其北美最终票房落点將在1.2亿至1.3亿美元之间海外市场方面，儘管影片的美学风格可能在某些地区面临挑战。
但亚歷克斯·肖恩凭藉空心人”乐队全球巡演积累的国际知名度，將为海外发行提供有力支撑。
保守估计，全球票房突破两亿美元大关，已是大概率事件。
现在，让我们回顾一下那份曾被视为疯狂”的合约细节。
据悉，亚歷克斯·肖恩放弃了1200万美元的常规片酬，仅收取了500万美元的基础酬劳，取而代之的是一份极具激励性的全球票房阶梯分成协议。
具体条款虽未公开，但根据行业惯例及知情人士透露，若全球票房达到两亿美元，亚歷克斯个人获得的分成收入预计將高达2000万美元。
这意味著，仅凭这一部电影，他的税前个人收入將达到2500万美元。
这是一个足以载入史册的数字，它不仅仅让亚歷克斯·肖恩一跃成为单片收入最高的好莱坞演员之一。
更重要的是，他成功地以一种极其强势的方式，向整个行业证明了顶级明星所具有的、超越传统片酬体系的巨大价值。
这是一种基干自身判断力和市场號召力的价值变现”，无疑將为后续一线明星的合约谈判树立一个全新的、极具衝击力的標杆。”
《综艺》的文章也谨慎地提及了更广阔的行业背景，但严格保持在媒体分析和引述业內观点的范畴內。
“当然，谈及单片高收入，人们自然会想起1993年史蒂文·史匹柏导演通过《侏罗纪公园》获得的惊人收益。
但必须指出，导演尤其是拥有製片权和周边衍生品分红权的导演，其收入模式与演员有本质不同。
一位不愿具名的资深製片人在接受本报採访时表示：亚歷克斯的成功是演员力量的巨大胜利。
但这也提醒我们，在当今的好莱坞，票房收入虽然是耀眼的光环，但电影的总收入构成早已多元化。
像史匹柏那样的顶级创作者，其財富积累很大程度上来源干录像带、电视授权以及最重要的——周边商品销售。
这部分收入虽然缓慢，但总量往往远超票房。
亚歷克斯的模式或许很难复製，但它清晰地指出了一个方向：
明星们正在寻求更深入地参与项目的成功，並分享更大的蛋糕。”
”
与此同时，《纽约时报》的娱乐版则从文化现象的角度进行了点评。
“《七宗罪》的票房成功，与其说是对暴力奇观的迷恋，不如说是对精良製作和深刻主题的集体致敬。
亚歷克斯·肖恩先生的选择，反映了一部分年轻一代好莱坞从业者不再满足於被动接受角色，而是主动寻求具有挑战性和社会意义的项目。
这种倾向，或许將影响未来几年主流电影的製作风向。”
在英国伦敦，《碟中谍》拍摄间隙，亚歷克斯刚刚完成一场在高耸教堂尖顶上的惊险戏份，正由特技指导检查安全绳。
他的经纪人菲娜·科恩拿著给他打了电话，脸上带著难以抑制的兴奋。
“亚歷克斯，你绝对猜不到现在的媒体都在写什么！”
菲娜·科恩看著手边的报导，上面正是《综艺》那篇分析文章的重点段落。
“2500万美元，他们都在说，你创造了歷史！新线那边的谢伊先生刚才来电话，语气比首周末时还要热情十倍，已经开始暗示期待下一次合作了。”
亚歷克斯擦了擦额角的汗，微微一笑，这结果在他的预料之中。
他语气平静：“菲娜，这只是开始。这份合约的意义不在於这笔钱本身，而在於它赋予我们的谈判地位。”
“我明白！”
菲娜压低声音，眼中闪烁著战略家的光芒：“福克斯影业这边，《生死时速》的製片人已经旁敲侧击地问过好几次你后续的档期了。
他们比谁都清楚，你现在的影响力已经完全不同往日。
等这部电影拍完，我们谈下一个项目时，分成模式將成为我们的標准选项，而不仅仅是特例。
还有，环球、哥伦比亚————几乎所有大厂的高层，都在通过各种渠道表达祝贺和加深合作”的意愿。”
亚歷克斯点点头，目光投向片场远处正在搭建的下一个巨型布景。“告诉福克斯影业，我们先专注於拍好眼前这部《碟中谍》。
至於未来，等电影上映后再说。”
他顿了顿，补充道：“另外，提醒一下新线那边，不要拖延我们的款项支付。
我们需要下一步计划，来进行我们未来的事业”
他所说的下一步计划，菲娜心领神会，那不仅包括他个人可能参与的更大规模的投资。
也关乎他们正在悄然布局的，关於独立製片公司甚至音乐厂牌的更长远的蓝图。
这笔来自《七宗罪》的巨额分成，是亚歷克斯持续投入的资金。
他的投资公司福尔图娜最近做了几笔投资，其中最关键的一笔投资，是一个叫雅虎的公司。
雅虎接受了红杉资本的200万美元投资，又从亚歷克斯这里拿走100万美元。
因为是天使轮投资，这使得亚歷克斯的福尔图娜成为雅虎公司的原始股东之一，在未来几年会成为一笔重要资產。
不光如此，亚歷克斯还指使大卫·艾佛森，从去年年底就对做瀏览器的网景公司做了投资。
而在今年八月九日，网景公司进行了ip0，正式上市。股价从25美元一路上涨至75美元，亚歷克斯持有的股份大赚。
不过对亚歷克斯来说，不论是网景和雅虎其实都是短线投资，在1998年至2001年这个时间段，那些没听说过名字的公司股票都会被持续拋售。
对亚歷克斯来说，值得长期持有的对象是微软、思科、甲骨文、高通等公司的股票，未来还会加上谷歌和亚马逊，还有苹果公司。
他前世不是网际网路从业者，但上述公司哪怕到了他那个时代，依然是世界知名的跨国网际网路科技企业。
持有这些公司的股票，绝对是实现財富增值的好办法。
不过亚歷克斯事业的重心依然放在好莱坞，因为他不懂网际网路，不懂科技。但拍电影和唱歌什么的，经过锻炼之后，是绝对拿手的。
在新线影业总部，总裁罗伯特·谢伊的办公室內，气氛则是喜悦中夹杂著一丝复杂的感慨。
財务总监刚刚送来了最新的票房预测，还有分成支出预估报告。
“罗伯特，看来我们当初的决定，虽然大胆，但绝对是正確的。”发行主管笑著举起咖啡杯致意。
罗伯特·谢伊看著报告上那个可能要支付给亚歷克斯·肖恩的庞大数字，深吸了一口气。
“是啊，影片成功了，公司声誉和財务都获得了巨大提升。
只是————一想到要开出这么一大张支票，心里还真是————”
他摇了摇头，笑了笑：“有种既高兴又肉痛的感觉。这可真是甜蜜的负担。”
“但这笔钱花得值。”
另一位高管接口道：“没有亚歷克斯·肖恩的坚持，也许大卫·芬奇那个版本的结局就保不住了。
而没有亚歷克斯的市场號召力，尤其是他那些因为乐队而疯狂追隨的年轻粉丝，可能就不会有那么多年轻人愿意走进影院接受这样一部黑暗电影的洗礼”。
他带来的附加价值，远超一个普通演员。
这笔分成，是他应得的。
而且，通过这次合作，我们和新好莱坞最具影响力的年轻人建立了牢固的关係，这笔无形资產，比单部电影的利润更重要。”
罗伯特·谢伊点了点头，最终释然了。
“你说得对。通知財务部门，严格按照合约条款，隨时准备分成款项。
我们要让好莱坞看到，新线影业信守承诺，也愿意与真正的创造力共贏。”
他站起身，走到窗边：“或许，属於明星製片人的时代，真的要拉开新序幕了。而我们，幸运地站在了潮头。”
而在洛杉磯各家影院经理的反馈中，《七宗罪》的持续热度则更为直观。
多家影院的经理都表示，即使在工作日，晚间场次的上座率依然可观，並且观眾散场后的討论异常热烈，远远超过一般影片。
“这不像是一部很快会被遗忘的电影，”
一位资深经理评论道：“它有种力量，能让人们走出影院后还在思考，甚至爭论。这种后劲，是票房长线表现的最佳保证。”
所有这些，包括媒体的惊嘆、业內的盘算、片场的兴奋、影院的数据等等，都匯聚成一个轰鸣的数字：4789万。
这个数字不仅標誌著《七宗罪》的商业胜利，更像一声响亮的號角，宣告了亚歷克斯这个来自英国的年轻人，已经正式踏入了好莱坞权力的核心竞技场。
他不再仅仅是一个受欢迎的明星，而是成了一个现象，一个標杆，一个必须被认真对待的“变量”。
不过对於亚歷克斯来说，如何持续的產出好作品，才是在好莱坞生存的关键。
伦敦深秋的晨雾如同灰色的薄纱，笼罩在泰晤士河上空。
河畔一栋废弃的维多利亚时代仓库被剧组租用，改造成了临时的製片基地和室內摄影棚。
但今天的重头戏，並不在室內，而是在仓库区边缘，一栋高达四十米的旧水塔上。
这里是《碟中谍》剧组在欧洲外景地的关键一站，拍摄伊森·亨特为获取一份关键情报，潜入敌方据点的高难度潜入戏份。
亚歷克斯·肖恩身穿著黑色的特製行动服，外面套著保暖的羽绒服，正站在水塔脚下，仰头望著锈跡斑斑、直插灰濛濛天空的铁架结构。
寒风颳过，带著北海的湿冷，让在场不少工作人员都缩起了脖子。
导演布莱恩·德·帕尔玛裹著厚厚的军大衣，正拿著扩音器，与特技协调人、摄影师进行开拍前的最后沟通。
布莱恩·德·帕尔玛执导的这部《碟中谍》，保持了冷战时期严肃冷峻的风格，有种老派谍战片的感觉。
不过因为亚歷克斯这个火热明星的加盟，使得影片多了一丝现代化的气质。
他很好的抓住了原版剧集的本质，变脸皮套，高科技小道具层出不穷。
而亚歷克斯的表演和他拼命三郎的態度，以及出色的身手，为拍摄工作增添不少认真务实且努力的氛围。
不过布莱恩·德·帕尔玛也不是没有问题，他喜欢修改剧本，喜欢现场设计台词。
一般是先想好了我们要拍什么特技镜头，然后到现场再临时决定剧情的发展方向。
这不能说是缺点，但却对工作人员和演员们提出了更高的要求。
“亚歷克斯，最后一次確认，”
特技协调人乔恩，一个身材壮硕、脸上带著风霜痕跡的加拿大人，拿著检查清单走到他面前，语气严肃。
“安全带主锁扣检查完毕，备用安全绳完好，钢丝承重测试通过。
你腰间的微型气囊是最后一道保险，但我们希望用不上它。
风速在安全范围內，但塔顶风感会更强，你要有心理准备。
攀登路线我们已经清理过，確认没有鬆动的铆钉或尖锐物。
感觉任何不適，立刻发出信號，我们马上中止。”
亚歷克斯点了点头，脱下羽绒服递给一旁的助理，露出里面贴身的黑色行动服。
他活动了一下手脚关节，做了几次深呼吸。
“明白，乔恩。路线我记住了，动作也排练过很多次了。”
他已经在特技团队的指导下，在低矮的训练塔上反覆练习了这套动作。
亚歷克斯沿著水塔外部的钢架结构进行近乎垂直的攀爬，並在指定位置完成一个短暂的悬掛动作，以模擬剧中伊森·亨特躲避內部巡逻的惊险时刻。
虽然有安全绳辅助，但大部分体力和平衡都需要演员自身来承担。
“灯光就位！”
“摄影机就位！a机俯角，b机跟拍亚歷克斯正面，c机在塔內准备捕捉反应镜头！”
“录音就位！”
场记板咔嗒一声合上，“《碟中谍》第117场，第1次拍摄，开始！”
亚歷克斯深吸一口气，他开始了攀登。
镜头从下往上追隨，他的身影在巨大的水塔结构衬托下，显得异常渺小和孤独。寒风掠过钢架，发出呜咽般的声音。
攀登过程並非一帆风顺，爬到约十五米高度时，一阵突如其来的侧风让他身体晃了一下，下方监视器前的布莱恩·德·帕尔玛和乔恩瞬间绷紧了神经。
亚歷克斯立刻停下动作，双臂紧紧抱住钢樑，等待风势稍缓。
他低头向下看了一眼，地面上的工作人员和车辆已经变得像玩具一样小。
他没有流露出恐惧，只是眼神更加专注，调整了一下呼吸，继续向上。
他严格按照排练的路线移动，每一个抓手、每一次迈步都沉稳有力。
手套和钢架接触时发出的轻微“咔噠”声，在寂静的空气中被高灵敏度的麦克风捕捉到，增添了真实的紧张感。
摄影师通过长焦镜头紧紧盯著他的脸，捕捉到他额角渗出的细密汗珠，以及那双蓝眼睛里透出的全神贯注和冷静决断。
这不是表演，这是真实的生理反应和意志力的体现。
终於，他到达了预定位置，一个位於塔身中上部、用於检修的狭窄平台下方。
按照剧情，他需要在这里悬掛片刻，避开下方“敌人”手电筒的扫射。
亚歷克斯身体缓缓向下，直到仅凭手臂的力量和手套的吸附悬掛在半空中，双脚悬空。
安全绳保持著適当的鬆弛，既不影响动作的真实性，又能確保万一失手的安全。
不过，这需要极强的核心力量。
“cue內部巡逻！”德·帕尔玛通过对讲机下达指令。
塔內，扮演巡逻队员的配角们开始行动，手电筒的光柱透过塔身的缝隙扫过。
亚歷克斯必须保持绝对的静止，连呼吸都要控制。
镜头推近他的面部特写，可以看到他咬紧的牙关和微微鼓起的腮帮，显示出肌肉正承受著巨大的压力。
汗水顺著他的鬢角流下，在寒冷的空气中几乎要凝结成冰。
但他的眼神锐利，紧盯著下方虚擬的“敌人”，仿佛真的置身於生死一线的间谍行动中。
这段悬掛持续了將近三十秒，对於仅靠臂力支撑的亚歷克斯来说，仿佛有一个世纪那么长。
当导演喊出“巡逻结束”时，他才缓缓用力，將身体重新拉上去，双臂的肌肉线条在紧身行动服下清晰可见。
“cut！”布莱恩·德·帕尔玛的声音通过喇叭传来。
“很好！亚歷克斯，状態怎么样？需要休息吗？”
亚歷克斯在水塔上调整了一下姿势，对著下方竖了个大拇指，通过耳麦回应，声音带著些许喘息但很稳定。
“没问题，导演。可以继续。”
接下来的拍摄是他需要从悬掛点向上攀爬，最终从顶部一个破旧的窗口潜入水塔內部，这需要他在疲劳状態下继续完成精准的动作。
亚歷克斯没有犹豫，再次投入拍摄。每一次伸手，每一次蹬踏，都展现出他出色的身体控制力和核心力量。
这得益於他前世作为武替积累的功底和今生坚持不断的体能训练，以及顶级的身体素质。
当他最终利落地翻入塔顶的窗口，消失在镜头中时，下方监视器前沉默了片刻。
“cut！完美！这条过了！”布莱恩·德·帕尔玛的声音带著难以抑制的兴奋。
对讲机里传来塔內部摄影师的声音：“亚歷克斯安全进入，状態良好！”
一瞬间，地面上的剧组爆发出热烈的掌声和欢呼。
无论是负责拉安全绳的特技队员，还是灯光师、场务，所有人的脸上都带著由衷的敬佩。
他们见过太多使用替身或者对危险动作畏首畏尾的明星。
但像亚歷克斯·肖恩这样，亲自完成如此高风险、高难度特技，並且始终保持专业和冷静的一线演员，实属罕见。
亚歷克斯在塔顶休息了几分钟，剧组拍摄花絮的摄影师打著招呼：“亚歷克斯，摆个姿势，我们拍照留念一下。”
“没问题！”
亚歷克斯想了想，比了一个非常经典的大拇指姿势，faker常用的那种。
这些花絮照片可以在宣传的时候用得上，证明亚歷克斯真正的做了这些真实的特技动作。
等呼吸完全平稳后，才在特技人员的协助下，通过內部检修梯和安全绳稳妥地降回地面。
他刚一落地，乔恩就大步走上前，用力拍了拍他的肩膀，脸上是毫不掩饰的讚赏。
“干得漂亮，小子！我合作过很多硬汉，你是这个。”他翘起了大拇指。
布莱恩·德·帕尔玛也走了过来，脸上带著笑容：“亚歷克斯，难以置信的表演。
你赋予伊森·亨特的不仅仅是动作，还有一种真实的、令人信服的坚韧和勇气。
刚才的镜头，尤其是悬掛时的特写，不需要任何台词，观眾就能感受到角色的压力和决心，这为我们后期省去了太多麻烦。”
亚歷克斯接过助理递来的水和毛巾，擦了擦汗，平静地笑了笑。
“谢谢，布莱恩，乔恩。这是团队协作的结果，安全措施很到位，我才能放心去演。”
他的態度谦逊而专业，没有因为完成高难度动作而沾沾自喜，这更贏得了剧组人员的好感。
原本可能因为他的明星身份和音乐成就而抱有距离感的工作人员，此刻看他的眼神都多了几分亲近和尊重。
他用实际行动证明，他不仅是那个在舞台上光芒四射的摇滚明星，也不仅是凭藉运气获得成功的幸运儿。
他更是一个愿意为角色付出极限努力、值得信赖的专业演员。
当天的拍摄计划顺利完成。
傍晚收工时，夕阳的余暉勉强穿透云层，给冰冷的工业区染上了一层暖色。
亚歷克斯坐进返回酒店的汽车，疲惫感如潮水般涌来，但內心却充满了满足感。
老实说，这种刺激的拍摄让人肾上腺素急速飆升。
亚歷克斯知道为什么杰克·成和汤姆·克鲁斯钟爱自己做特技动作了，因为真的刺激，也真的上癮。